好莱坞天使杯——环球影城与电影中cosplay合影（三）

美国的Cosplay的成形  

自从17世纪，阿塔纳斯珂雪（Athanasius Kircher）发明了“魔术幻灯”之后，动画的出现便成为了一种必然。在其后的一个世纪中欧洲开始流行起来这种“魔术幻灯”，直至20世纪30年代末期沃尔特·迪斯尼那只万人迷的小老鼠出现后，美国的动画风格才有了一个明确肯定的定义，而史上真正的第一个以动画人物为扮演对象的Cosplay也正是出于这一时期。随着那只可爱奇趣的米老鼠在美国本土以及全世界的风靡一时，沃尔特·迪斯尼看准时机适时的在1955年创建了世界上首座迪斯尼乐园。同时为了替产品自身作宣传及为更好地吸引游客，沃尔特·迪斯尼还特别请来员工穿上米老鼠服装以供游客玩赏或是拍照留念。所以，可以说当初这群默默无闻的“米老鼠”装扮者才是现时代全世界Cosplayer们的真正始祖。并且由此也可以察知，Cosplay最初成形的目的仍是出于一种商业上的行为而并非像现在这样是一种流行品位上的消费。将美国或是更确切的一点说，将迪斯尼作为Cos-play的真正发源地其实还有一个很重要的依据，那就是当时迪斯尼装扮者们身上所穿着Cosplay服装的专业制作化。虽然以现在的Cosplay服装而言，有许多是装扮者们自己所缝制的。但是作为一个Cos-play的起源，拥有一个规范并且体系化的服装制作组织是必要的条件。

起初为当时那群在迪斯尼乐园中装扮成米老鼠、布鲁拖、古菲、唐老鸭以及其它迪斯尼人物制作Cosplay服饰的是沃尔特·迪斯尼公司早先的道具部。当然早期的这些所谓的Cosplay服饰只是一个拥有固定外形的“大纸袋”，毫无美感可言，成品相对也较粗糙，装扮者穿上这种服饰后很容易发生呼吸不畅的现象。但不论怎么说，相对于当时而言，此时迪斯尼的Cosplay服饰制作已算是拥有了一定的规模。 

   “2005 ChinaJoy游戏角色扮演嘉年华”比赛  

5月，一个清凉而多雨的季节，翠绿的氛围包围着这个四季如春的城市，似乎人们在绿色的视觉刺激下，无法耐得下寂静平淡的生活，于是，各种适合青年人口味的活动四处展开。我也不例外，5月初，我就盯上了由广州市电子竞技协会、广州青年文化宫、广州市棋艺社主办的系列活动中的“2005 ChinaJoy游戏角色扮演嘉年华”比赛。 

动画片看得不少，漫画也在家里堆成了山，其实在许久之前，对漫画人物有一种向往的感觉，当然，这种向往是出于指对个别人物的生活环境以及他/她本身所拥有的特殊能力的羡慕，而自己也知道在现实当中难以将此愿望实现，比如我也想有一个机器猫，每天塞车的时候，可以跟着他带上小型飞机螺旋桨，哇啦啦的就飞上天去，再也不会因此而迟到啦！更比如我也想像火影忍者里面的家伙们，从小我就迷恋忍者，所以拥有一身出神入化的功夫以及变身本领是我一直以来的夙愿。

而实际上，有些愿望要实现是不可能的，它只能在特定的框架下，成为一种稍微贴切的模仿，而这个办法，就只有Cosplay最符合要求了，它既满足了对某些动漫人物迷恋的FANS的扮演欲，又可以制造剧情效应，使自己的愿望在舞台上得到瞬间的实现。  

曾经有人辩论过Cosplay这种文化的艺术价值，其中有一种看法是，他们并不认为Cosplay可以成为真正的艺术的一部分，但是不否定它本身具有的文化性，所以，Cosplay至今为止，仍然在艺术的边缘上，即使如此，它仍有自己由为个性的玩法，于是反而更闪耀出它特有的光芒。